第594章 歌川国芳

担心夜长梦多，李承花费二十元，买下这本柳湖侠隐，将其塞入塑料袋中。

王建华正拿着普希金的青铜骑士，翻看几页，随口问道，“买它有什么意义香江那边也收购五六简体书”

问题不复杂，但却不好回答。

在九十年代的香江，国内五六七年代简体书，其实没市场，原因就出在“简体”二字上。香江和弯弯一样，实施繁体字，且在印刷格式上，与国内简体书差别很大。

一句话，香江人暂且还看不上国内的书籍，认为“残字体”书籍，没什么价值。

那么，国内五六七书籍什么时间冲上香江古董市场呢

就明年1997年

前有香江回归，后有金融风暴，一下子将香江许多方面的“思想藩篱”冲散，国内五六七正版、初版简体书，堂而皇之登上香江各大书铺柜台，以及拍卖会，被收藏者接受。

五六七简体书收藏热潮的正真兴起，还是在两千年之后国内经济蓬勃发展，港台热钱涌入，开始炒作简体书籍收藏，并最终因为经济基础的提升而使得五六七书籍收藏变为市场热门。

捋顺思路后，李承笑笑，难不成告诉对方，明年这些书籍会火所以他含糊的建议道，“我倒是挺看好五六七正版初版书籍收藏投资，有时间你也可以和王老师说说。”

也不知他听进去没有，哦一声没下文。

李承没继续往下说，手又探向那堆刚倒出来的书籍。

这次运气不太好，入手的四五本，一本是关于农村养猪制沼气的农村天地，一本小学生品德教育，诸如此类。唯有一本有点价值，1979年京城三联书店出版的手术刀就是武器白求恩传，泰德阿兰塞德奈戈登著，巫宁坤翻译，萧珊先生精修版本。

翻看两页，就听见刚才说话的那位，略带惊讶的说道，“咦，老吴，你这从哪儿进货的怎么还有东洋绘本我瞧瞧日东瀛人就这么画水浒一百零八将”

李承一惊，连忙探头往那边看，可惜隔着两人，被挡住视线。

水浒在东洋非常有影响力，李承上半年去东瀛，就收了两套水浒，由此可见东瀛人对水浒的喜爱。

十七世纪后半叶，水浒传入东洋，其各具特色的人物性格，以及“尚武精神”，迅速吸引东瀛人的喜爱，可谓上至幕府将军，下至黎民百姓，各个爱看，并由此衍生出各种版本的水浒人物故事以及浮世绘。

从十八到十九世纪，水浒更是成为东瀛人的中文教科书。

又听见那人身边的一位说道，“这东洋鬼子的鬼画符，生生糟践了我们的好东西，画个人物都跟鬼似的，估计这里面融合了东瀛鬼道人物技法和相扑的人物表现方式。”

这次说话的那位，算是个行家，他提到的“鬼道”，是东瀛人物绘中非常流行的“鬼怪式”表现手法以夸张的表情、人物装饰、肢体动作，来体现人物特点的一种绘画技法。至于“相扑”，则是指人物绘制的过程中，参考相扑者的步伐、姿态和神情。

又听到第三人说道，“一勇斋国芳，是这么读的么这人是谁啊”

这下李承站不住了，将手中的白求恩传递给摊主，借机往那边挤了挤，“喏，老板，这本书几个钱”

说话的同时，眼睛瞟向那人手中的水浒绘本。

右边书脊线装本长开本，很大，，书皮为棕绫蒙面，硬板，有污痕。

晕，这是一勇斋国芳的水浒豪杰百八人精装本呐。

吴摊主接过这本白求恩传，翻看封面封底，又递给李承，笑道，“按说这是三联的书，要比其他书贵五块钱，不过，小兄弟你买不少了，这本我也算十块吧。”

为什么这么说三联的书，或多或少继承解放前老三联的血脉基因，在印刷设计上以及印刷质量上，要比其他出版社，稍胜一筹，市场上也就有了三联的书，要比其他书贵的说法。

李承此时心思根本不在这五块十块上，而是借着给钱的由头，笑着问老板，“刚听谁说有东洋水浒绘本，还真没见过，能让我瞅一眼开开眼界么”

尽管他在装“嫩”，说法也很委婉，并不能改变，他这么要求很犯忌讳的实质。这点李承很清楚，只是这会顾不得万一那人一时好奇，花钱买走，自己岂不是亏死

手中拿着水浒绘本的那位，扭头朝李承看看，眉头皱了皱，见他很年轻，又在赔笑，只当李承真的不懂规矩，又或许是看到李承一行四个壮汉，终于还是忍住，没出言呵斥，只是手中的绘本，没有放下的意思。

那位摊主同样看了眼李承，鉴于李承买了五本书，算是“真正客户”，又一分钱价格没还，印象不错，他笑着点头，“行，稍后钱老板看完，就转给你看看。”

吴老板经验还是有的，一句话将李承的“违规”所带来的的不快抹去，还捎带着给李承一个面子钱老板如果不要，你排在第二，其他人往后放。

不仅如此，他还笑着朝钱老板熟稔的嚷道，“老钱，你这抠劲我都烦死了，一向都是只看不买。这本东瀛水浒绘本，你到底要不要不要别妨碍我做生意呢。”

这话带有调笑、激将的味道。

那位中年人被话一挤兑，有点挂不住，合上书籍，“怎么怕我老钱买不起这书几个钱”

吴摊主笑嘻嘻的说道，“买不买得起，要看你最终买没买。这个一勇斋国芳，我查了查，这家伙是东瀛江户时代画家之一，算起来也是清末人物，他的这本彩绘人物本，要你五百，不贵吧”

李承听着一愣，这摊主查过资料怎么就给出这么个报价

旋即，他明白过来，这位摊主把东瀛浮世绘画本与中国古代绣像本搞混了

说来说去，浮世绘也是“木板套印”的一种艺术表现方式这种概括可能有些偏差，但大抵如此，其绘本在表现上，和明清时期流行的小说绣像本很接近。

这位老板一定是将两者等同，才有这种误会。

其实两者还是有差别的。

中国古代绣像本是典型的印刷本，其中以金瓶梅人物绣像本最具典型代表，一套木版刻印通常以百册起印，最多的可以印刷两千册。再多就不行，会出现套墨不清晰等毛病。

而东瀛浮世绘画本，采用的是浮世绘表现方式，也是模板刻印，但为了追求“画质”，浮世绘的套版印刷，尤其是“锦绘彩绘”，套版数量都会控制在十版以内。精品浮世绘大师，甚至要求一版一印。

考虑到这本水浒豪杰百八人是画本，印制数量要比浮世绘多，大概也就在十套。也就是说，水浒豪杰百八人画本，即便全部传世，也不会超过十本。

世人皆叹东瀛书籍很贵，贵是有原因的

这样一本浮世绘画本，被摊主叫价五百元的“高价”，不知东瀛那些同行会不会躲在厕所里哭晕过去，更何况他还是一勇斋国芳的作品

一勇斋是作者的号，他的本名叫做井草孙三郎，出生于丝绸染坊家庭，因此，芳三郎从小就接触锦染彩料，对配色、绘画有自己的心得。

在八岁那年，他拜师京都“歌川派”画师歌川国直，在歌川国直的府上，因其聪慧被国直的大师兄，歌川派的二代目歌川丰国所看中，收为弟子。

这里要提两句歌川派。

歌川派是江户时代浮世绘界中最大派系，始祖是歌川丰春，歌川丰国是丰春的大弟子，也是歌川派公认的二代目，素有“美人画达人”之誉。

在歌川丰国的手中，歌川派成为江户时代最大的传媒“集群”，门生们不仅是画图刷版，他们的海报与宣传画单，题材均取自当时的文娱界、演艺界中最风行的主题，再藉之讽刺正府或社会风气，或报导市井新闻、东瀛国内的各种活动等等，相当于现代的周刊月刊杂志，有时还藉着背后的权力操作资讯，势力非常庞大。

再回到芳三郎身上。

芳三郎在拜师歌川丰国三年后出师，取艺名“歌川国芳”。

歌川国芳起初并不得志，和歌川派其他画家一样，他开始是创作戏画，但生意不好，为人又很孤傲，几年后不得不以修理榻榻米为生。

1827年，他拜见来在京都讲学的歌川派三代目歌川国贞师兄，双方在交谈之后，歌川国芳认为大师兄其实也就那么回事，在自己可追的视线之内，有办法超越。

苦思几天后，他独辟蹊径，放弃美人役，这是他师兄歌川国贞最为擅长的，专攻武者三联画，也就是后世人称的“武者役”。其中代表作就是水浒豪杰百八人，生动地描绘出富有个性的典型人物肖像，威武繁复，细腻浓烈，丝丝入扣，格外受人欢迎。

歌川国芳籍此一举成名，成为歌川派江户时代最后的大家，名气超过掌门师兄。

所以，这本水浒豪杰百八人画本，在东瀛艺术品市场，价值不菲

李承很捉急啊

五百块，万一这家伙买走，自己又该怎么办

追上去再买回来

对方看起来也是行内人，万一捉鱼怎么办自己又该将价格底线控制在多少显得不突兀

正在瞎琢磨呢，就听见那中年人说道，“老吴，这本东瀛破书又不是明清水浒绣像本，也敢要五百你想钱想疯了不成”

他将这本书，啪一声扔在书堆上，还横了李承一眼说道，“谁花五百买这书谁就是二愣子”

话虽然难听，可落在李承耳中，不亚于天籁之音。

毫不在意中年人的眼神，李承立即伸手按住那本黄绫精装古籍，微笑着对摊主颔首，“现在我是不是可以上手了”

问一句，只不过是礼貌而已，还未等摊主点头，他已经将画本拿上手。

封皮为斜织黄绫，内衬桑皮纸，封皮纸贴目已经脱落，留下一块方形印记；封二为和纸内裱，扉页为竹纸，细腻微微泛黄，腰部中间压金漆鸟居纹饰徽章。

这是东瀛鸟居氏的家藏书籍，鸟居氏是德川氏的家臣，代表人物为鸟居中政一系。

这本书一定是鸟居中政后人收纳的藏本，只是，李承不明白，它怎么流落到泉城来的